Q：首先要請毅哲介紹一下自己
A： 我叫陳毅哲，目前還在就讀台北藝術大學美術系一年級。在這個圈子經歷了將近13年，除了喜歡純美術，設計相關的創作也多有興趣，未來希望借更多這樣的機會，來辦展，跟社會大眾做接觸。
Q： 請問這次的「微觀城市」想傳遞什麼樣的概念呢？
A： 多半是我在生活當中觀察到的小事，但小事常常化無。環保，社會，都市議題...等，我們選澤性的接收資訊。如何在你的周遭，以一己之力，省思你所看到的現狀，並重歸定位，回頭看待自己。
Q： 這次使用的創作媒材，許多人都說很像膠彩，這樣的媒材安排是否有特別之用？
A： 希望用鮮艷的色彩，一方面是表達跟社會現狀相反的衝擊：不安於室，虛假...等。使用熟悉的媒材，做出更多的變化，畢竟看似可以輕鬆用電腦做到的影像，水墨媒材本身的藝術性，含有更多的親切性。
Q： 可以請你介紹一下此次展出的兩幅大作嗎？許多人很感興趣
A： 微觀城市/
我們無時都在接收新的資訊，無論走在哪裡，但選擇性的瞭解，是讓我們知道自己量力而為，這豐富的世界卻少了點人情味。回顧過去，是不是有許多小事，想在意卻無力，再由走一次都市樂園，我們為何生於此地，為了什麼，以及希望在世界留下什麼。
偽/
點線面連成的三角形，象徵一個完美的圖形，大象生活在非洲草原，色彩逐漸退紫，吸食越軌，獵人侵占家園，偽裝成動物，崩毀的完美象徵，意味著更多的殘缺，但身處於不同空間的我們，知道卻自認無力，不用太大步，重新建起邊角，三角形就在不遠。
Q： 關於偽這幅作品，許多人第一個都會聯想到環保意識，但我個人想到的卻是一種社會的詐欺。
A： 在動物的世界是這樣的情況，但看看我們自己的社會，無形中也是不斷的崩毀，我想某種程度而言，人們（或者說社會）一樣是如此脆弱而殘缺的。我們自我意識的靠著體制在支撐，卻還是如此脆弱。
Q： 毅哲所述的微觀城市，其中提到「為何生於此地，為了什麼，以及希望在世界留下什麼」關於這一個問題，毅哲有自己的答案嗎？
A： 人分為很多種，常常有人跟我說要量力而為，我想不斷的充實自己與社會，不是只是當這個社會的小齒輪，不斷影響周圍的人，直到消耗殆盡。或多誇大，期望往往比現實來的殘酷，但我還是希望可以努力達到。
我似乎有一陣子沒說過這樣的話了
Q： 其實這次展出的作品，也多是用「物件」的形式來表現整個概念或氛圍
例如挖土機、氧氣筒、公園。這些也是小齒輪，但卻足以讓我們看見事情的全貌，我想多多少少，毅哲也把你說的那種心情，放在繪畫裡了。
Q： 所以繪畫是你唯一的傳達語言嗎？
A： 算是吧～我想還有與人做直接的接觸、以及繪畫，就是我最喜歡的傳達語言。
Q： 我覺得點線面這幅作品很有意思，能否請毅哲分享創作理念給我們
A： “ 偽 ” 那張就是從這張圖衍生過來的，但更單純。被冠有同一個名字的個體，類似的形體，實質上卻是完全不一樣的個體。當然我並沒有刻意去做出不一樣的地方，但卻還是可以看出每一個形體都是不相同。
Q： 因為世界上沒有重覆的東西。
Q：不過我也發現另外一點，我覺得有趣的現象，現在有許多新銳創作者的構圖，都會採用大量留白（無論是否有上單色），然後將概念注入進一個物件來表現，這算是一種風格的趨勢嗎？或者說，這可能是屬於這個時代的表現方法
需要更集中的關注。
A： 前天有人提出這樣的疑問，當我們想跟現實做切割時，選擇了一個欺瞞又鮮艷的表現吧！在大學裡卻時常看到這樣的創作趨勢，或許這是台灣新一代期中之一吧！
Q： 我倒覺得這種風格跟社會發展和科技，有一些微妙的連結，我們變得單一了，因為非得這樣才能看到東西，否則容易迷路。
A： 的確～
Q： 但這些卻無關作品的好壞，因為風格也僅限於風格，精神會永遠駕馭在風格之上。
A： 我們無形中也被周圍影響了，這是時代的風格吧。
Q：但我們從過去到現在，關注的也許都是一樣的，關於真實與欺騙、個體與群體。
A：個體跟群體之間的變化，這也是在這次展覽裡有特別貫注的理念
Q： 不過現代的社會，或許已經比以前強調個體的差異了，但忙碌的社會與現實生活，卻又讓人自己模糊差異，這種感覺讓我聯想到東京，非常日本式的寂寞。
A： 這讓我想起一位日本畫家，以超現實的手法，將現代社會城市孤寂感
表現的十分細膩。（註：石田徹也）
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