Q&A Part 1 2011/05/17 晚間七點半 台北/台南 FACEBOOK 連線訪問
Q：
晚安凱倫,可以為MR.WU ART SPACE的同學介紹一下自己嗎？
A：
大家好。我是張凱倫，今年正式確認自己的身分是自由創作者。我是外文系畢業，之後很長的時間都從事廣告行銷領域的工作。2009年從上海辭職回台灣, 開始創作。
Q：
請問凱倫當初為什麼會辭去工作，轉而變成自由創作者？應該很多人都會有這樣的疑問吧，彷彿需要很大的勇氣。
A：
坦白說當初並不是因為想要創作而辭去工作的。
Q：
是遇到了什麼令凱倫困惑或想停下來思考的事嗎？
A：
而是對於原本的生活方式覺得"夠了"。將近二十年的時間，我的生活都以工作為主，有一天忽然發現自己空空的。雖然專業的發展其實是很有基礎的，但是就一個＂人＂的身分，我感覺很空虛。
Q：
那凱倫開始創作後，那樣的空虛感是否也隨之而去了？
A：
空虛減少了，不確定是否消失。
我覺得藝術是很神奇的。一開始，我只是畫，沒有預期太多，但每次畫完以後，自己看著自己畫出來的東西，卻每每發現，那裡面有我沒有面對的，或者沒有浮上來的，對於自己很關鍵的影響和思考，我很幸運，也可以用文字寫，所以每次整理畫出來的圖，寫圖說，就越發現自己，也越面對自己，然後過了大約一年之後，我的畫面開始有些改變。
如果要憂鬱，變得有些困難，有些東西被消化了，在沒有預期的狀況下，我從創作中得到了類似哲學式的學習，而完全沒有意會到。
我想大部分的人，都會對自己和存在感到疑惑。我也是這樣。過去我一直都是透過學習和閱讀，來排解自己對這方面的疑問。一開始，書本給我很多幫助，學習也是，我對西方的神祕學很有興趣，所以透過數字和塔羅等等的學習，對自己也有很大的幫助，但是這些都是很刻意的，有意的學習與接觸，等到我認真畫畫了，繪畫卻給了我過去一直要很努力才能很困難達到的進展。
我只是畫著。但卻越來越清晰，而畫畫這個禮物，我很小就收到了，卻沒有發現，他對我生命有這麼大的支持。這是開始認真畫畫以後，我很珍惜的發現。
Q：
不過有趣的是，雖然創作讓我們忘記了時間，安心存在於此刻，但時間卻不會因此停止，而失去也是，對於此，凱倫的想法是？一位日本的音樂家¹曾說過：「創作音樂是為了解救在悲傷裡的人們。」凱倫的創作，似乎也在解救感到衝突的自己。
A：
我越來越覺得，其實沒有什麼真正失去的。
比較像交換的行為，只是我們選擇把注意力放在哪裡，我油畫老師葉繁榮先生曾經提過關於風格這件事，他說不需要把注意力放在追尋自己的風格上面，當你思考風格時，你就是試圖要控制藝術。然而藝術是涵養人的，一但你試圖控制，藝術的格局就小了，如果我們在藝術裡只是真誠的面對自己，那得到療癒和支持的，也許可以不只是這個小小的我而已。而我的確是從其中得到很大的平衡與平靜。
關於你說到的音樂家說過的話，我想到，我非常喜歡Mr.Children，很多音樂人都有那樣的力量，藝術是了不起的，雖然不被物質世界所看重，卻是人類很必須，很珍貴的存在。
Q：
在所有的創作中，誠實的確是最重要的，因為可以誠實面對自己所懼怕的事情，才能創造出與人互動、共鳴的結果，像凱倫畫裡溫柔的小孩們，或者MR.Children所唱的，那些讓人願意再次提起勇氣的歌詞，一切的起頭，都是因為誠實。
A：
是啊，誠實但不能偽善。
非常困難，不只Mr. children，蘇打綠也很好，還有奈良美智。這次佈展發現一切都很融合，包含小房間牆面上原本貼著的奈良美智的小孩，或者大房間那面黃色的牆，還有很多之前展過的痕跡，我都覺得很喜歡。
Q：
又如凱倫剛剛所說的，沒有什麼真正的失去，亦因為我們可能，也不是真正的擁有（笑）我們所求的，也許只是在那過程中，得到的笑容或淚水而已，僅僅如此，就得以閃閃發光了。
A：
對啊，你說得真好。佈展那天我再書架上找到一本＂失落的一角遇見大圓滿＂，我把它放在小房間桌上，覺得是很奇妙的＂巧合＂。
那個房間是＂我回到我＂（在牆面上找找可以發現），那剛好是失落的一角遇見大圓滿的關鍵，你的圓滿就在角度的轉換，那也是一種平衡，究竟是把自己看成是看失落的一角，還是大圓滿？
我非常喜歡這個偶然的發現，就把它放在書桌上和我的展覽在一起，這本書其實也是我年輕時非常喜歡的書呢。
Q：
失落也是一種圓滿了，我真心的認為著。
A：
是啊，你真是超齡的成熟。都是角度啊，你看自己是不圓滿的一角，到處尋找，你就是失落的。你發現自身的圓滿，你的失落也就成就圓滿了，人就是在這樣的歪斜中慢慢尋求自己的平衡的。
Q：
我自己從事攝影創作，一開始我就知道攝影無法留住什麼，只是證實時光的不斷流動性而已，但有一天我發現一隻死去的蝴蝶，我把牠拍了下來，在那一瞬間，我發現原來攝影最美的一部分，竟是消失，比我一開始認為的，更為顛覆，消逝與失落原來是多麼美麗的事情阿！因此我曾認為人類最害怕的事情，其實都是美麗的。
Shooting by chiang shih an
A：
是啊，你的骨子裡就是藝術家，我看到李屏賓的攝影作品我好感動耶，那是帶著愛的眼睛看到的世界。你說的關於失去，我想到陣子買的溫德斯，書名就是＂一次＂，他說拍照就是一個走入時間的動作，最喜歡的應該是，他說大家都以為攝影留住的是瞬間，但溫德斯認為攝影是一個雙向的動作：向前和向後，拍照的人，按快門也會像子彈出膛一般，被反作用一推，作用在自己身上，所以在那瞬間，向前與向後都同時在當下。這樣的說法非常的美。
我覺得畫畫也是，所以所有的藝術作品，創作的那個人，都在那其中。所以，也許你也是用面對那個你所恐懼的，找到她的美麗，在其中默默的進行平衡，死亡或失落從來在當下都不會是美好的。但他卻會讓我們重溫或者發現真正美好的事物或價值。那樣說起來，我們在人生那些面對恐懼的關頭，其實都是在當下＂向前＂與＂向後＂的，只是自己有沒有意識到而已吧。
每個人都是創作者，只是自己有沒有意識到罷了吧。
Q：
巧合的是，其實我的攝影概念就是溫德斯建立的，也是因為溫德斯的關係，我才開始拿著相機在街頭穿梭。溫德斯在08年有一部很棒的作品「帕勒摩獵影」，那部電影說到攝影師是死神的工作，強調了時間的概念，我很喜歡，時間是迷人的東西。
我同意凱倫說的，我們都處在＂向前＂與＂向後＂。很有意思的。
在我看凱倫的作品時，感覺到溫柔之中含有那一絲不安的成份，我覺得這很棒耶，似乎，凱倫幾乎把所有真實的自己都注入在裡頭了
A：
對啊，忽然想起來，大偉 ²說的，往前往後都是團圓。其實也是一樣的，這次合作有很多的巧合，都讓我感動，像這樣談，忽然更體會了他說的這句話，是一樣的。我們所感受的，溫德斯， 你，我，大偉....也許更多的人，其實都有很類似的東西 關於時間和生命，只是我們比較幸運，＂說的出來＂，也有機會＂說出來＂。
Q：
（我的臉上已經浮貼了一張衛生紙了，大笑）
A：
恩，我剛剛也起雞皮疙瘩，哈哈，但我有在特別的地方，邀請我失去的朋友，總覺得這個展，冥冥中他是一個關鍵，如果你沒提起攝影，我也不會說到溫德斯，大偉要我們有更多體會吧！ 往前往後以及當下，他是一個個頭很大的天使。
Q：
大笑！（P.S 大偉的攝影作品也超棒的！）
Part 1 Q&A -結束-
註¹：日本音樂家，Dōmoto Tsuyoshi（堂本剛）
註²：廣告教父，孫大偉先生
